Сафронычев Дмитрий — художник-концептуалист из Санкт-Петербурга. В 1992 году окончил филиал художественной школы № 6 в Перекупном переулке. Дальнейшая профессиональная деятельность не была связана с искусством, но творчество всегда оставалось частью жизни. Годы работы в других сферах сформировали его Манифест Художника:
Препарирую действительность как Инженер. Смотрю на мир глазами Инженера. И восхищаюсь увиденным и постигнутым как Художник. И делюсь этим с Миром.
Сегодня в центре творчества два основных направления
Внутренняя Вселенная Человека. С его противоречиями, устремлениями и разрешением внутренних конфликтов. Одна из главных тем — освобождение от автоматизма, стереотипов, диктатуры внешнего.
Внешняя Вселенная, живущая по универсальным законам, управляющим океаном, воздушными массами и самой материей бытия, которые Человечество только начало постигать. Мы только стоим на пороге новой парадигмы постижения мира.
Материал для художника не просто фон, а соавтор. Огнеупорный брезент становится метафорой защиты и опоры. Найденные артефакты превращаются в свидетелей ушедших эпох, а тактильность материала превращается в такой же смысловой слой, как и само изображение.
Художник изображает время — личное и историческое. Память, утраченные коммуникации, невидимые поля, пульс планеты — всё это становится поводом для размышления о том, что значит быть Человеком сегодня.
Препарирую действительность как Инженер. Смотрю на мир глазами Инженера. И восхищаюсь увиденным и постигнутым как Художник. И делюсь этим с Миром.
Сегодня в центре творчества два основных направления
Внутренняя Вселенная Человека. С его противоречиями, устремлениями и разрешением внутренних конфликтов. Одна из главных тем — освобождение от автоматизма, стереотипов, диктатуры внешнего.
Внешняя Вселенная, живущая по универсальным законам, управляющим океаном, воздушными массами и самой материей бытия, которые Человечество только начало постигать. Мы только стоим на пороге новой парадигмы постижения мира.
Материал для художника не просто фон, а соавтор. Огнеупорный брезент становится метафорой защиты и опоры. Найденные артефакты превращаются в свидетелей ушедших эпох, а тактильность материала превращается в такой же смысловой слой, как и само изображение.
Художник изображает время — личное и историческое. Память, утраченные коммуникации, невидимые поля, пульс планеты — всё это становится поводом для размышления о том, что значит быть Человеком сегодня.
ПРОЕКТЫ И ВЫСТАВКИ
► 2016. Выставка фотографии «Чёрно-белый Петербург» в виртуальном филиале Русского музея.
► 2018. Публикация иллюстраций к книге «Суровые римские сказки» в издательском доме Мещерякова (Москва).
► 2025. Персональная выставка графических работ в Вене (CITYgalleryVienna на Mahlerstrasse, 11).
Работы Дмитрия — как графика, так и фотография — находятся в частных коллекциях по всему миру:
Мельбурн (Австралия), Мальмё (Швеция), Вена (Австрия), Монреаль (Канада), Роттердам (Нидерланды), Франкфурт (Германия), Белград (Сербия).
По всем вопросам, в том числе для приобретения и заказа работ вы можете написать любым удобным вам способом:
► 2016. Выставка фотографии «Чёрно-белый Петербург» в виртуальном филиале Русского музея.
► 2018. Публикация иллюстраций к книге «Суровые римские сказки» в издательском доме Мещерякова (Москва).
► 2025. Персональная выставка графических работ в Вене (CITYgalleryVienna на Mahlerstrasse, 11).
Работы Дмитрия — как графика, так и фотография — находятся в частных коллекциях по всему миру:
Мельбурн (Австралия), Мальмё (Швеция), Вена (Австрия), Монреаль (Канада), Роттердам (Нидерланды), Франкфурт (Германия), Белград (Сербия).
По всем вопросам, в том числе для приобретения и заказа работ вы можете написать любым удобным вам способом:
или через форму ниже:
ПОДПИШИТЕСЬ
на сообщения о новых доступных для приобретения работах и выставках автора